El fil conductor de la Col·lecció Gelonch Viladegut és la permanència del gravat a través del temps, a través de les èpoques, amb els seus canvis estètics i amb la incorporació de noves tècniques i llenguatges. 

Fins al 23 de novembre l’exposició “La lliçó de Diògenes” es podrà visitar al Centre d’Art Maristany. Aquesta producció del Centre d’Art Tecla Sala va ser seleccionada el 2018 dins del programa d'exposicions itinerants del Departament de Cultura de la Generalitat de Catalunya. 

Per experimentar i aprendre tècniques pictòriques, on el
color i la forma són la base.

Tots els dimarts i dijous, a partir del 18 de setembre

Horari: de 17 a 20 h

Fer roba o arranjar-la és a l’abast de tothom, però cal
aprendre a fer patrons, tallar... i cosir.

Tots els dilluns, dimecres i divendres, a partir de l’1
d’octubre

Horari: de 16 a 18.30 h

Vols ser directora, actor, guionista, operador, sonodista, músic, càmera, fotògraf... Participa d’una experiència innovadora. Forma part d’un taller en forma de  productora audiovisual per tal de millorar les teves competències.

Isabel Servera, artista resident a l’edifici Freixas, presenta Fer temps. El projecte s’articula a partir d’una instal•lació site specific i una selecció d’obra recent. El treball de Servera se centra en el desplegament de tres conceptes: la repetició, el temps i el treball processual.

Isabel Servera (Mallorca, 1986), artista resident a l’edifici Freixas de l’Hospitalet, presenta la seva primera exposició individual en un centre d’art institucional. Comissariada per Albert Mercadé, i amb la col•laboració de Giselda Chillida, el projecte s’articula a partir d’una instal•lació site specific (CMYK, de 3 x 7 m) i una selecció d’obra recent.

A l'exposició Descobrint l'indefinible, EC13 ens presenta les diferents línies de recerca que constitueixen la seva proposta plàstica fins avui i que conformen el seu univers creatiu, donant per primera vegada llum a alguns dels conceptes que ajuden a crear l'aire enigmàtic i místic de la seva obra.

Exposició amb obres que replantegen la visió de l'Europa contemporània des del mite clàssic.

El proper divendres 25 d’octubre de 2019 iniciarem una nova edició del Cicle Blues & Boogie, que enguany finalitzarà el dissabte 30 de novembre.

Les exposicions fotogràfiques, pel•lícules, conferències, tallers i concerts que conformen aquest cicle tindran diferents escenaris en la ciutat de L'Hospitalet. La presència de la música serà molt important, però també altres activitats culturals relacionades amb el blues i el seu entorn, com exposicions, xerrades, cinema...

Us informem seguidament de la programació de tots els actes:

El Centre Cultural Collblanc- la Torrassa acollirà una mostra fotogràfica de l’European Blues Union amb una selecció fotogràfica d'artistes participants en l’European Blues Challenge, el concurs que se celebra cada any per a triar a la millor banda europea del gènere.

Tres poetes presenten els seus textos i un artista gràfic afegeix una obra pictòrica a cadascun. Els quatre junts editen un llibre i, ara, amb motiu del Festival Acròbates, es transforma en exposició artística, plàstico-poètica.

Taller d'investigació plàstica i sonora a càrrec de l'artista multidisciplinar Eli Gras, adreçat a artistes que volen iniciar processos d'experimentació al voltant de l'objecte i el so. Per fer aquest taller només cal un requisit: portar qualsevol objecte o moble per convertir-lo en un artefacte sonor.

La idea per a aquest projecte neix del germen: Identitat, individual i col•lectiva, a través de les performances i visualitats. La intenció és registrar les performances a nivell individual (Etel Reis), o col•lectiu (Vinícius Luz). El producte final no és la performance en si; és la visualitat que aquesta invoca, documentada per la fotografia.

Antonio Galeote, com a fotògraf “free lance”, ha publicat reportatges i fotografies a la premsa diària en mitjans com l’Avui , La Mañana, El punt, El diario de Barcelona –ja desaparegut- i  en revistes mensuals com El temps o Serra d’Or.

Taller on experimentarem diferents tècniques d'estampació ecològica i amb material reciclat i casolà.
Experimentarem amb materials tan comuns com tetrabriks, verdures, plats, gelatines, etc. Provarem textures i calcarem dibuixos per a crear les nostres composicions i realitzar els nostres propis segells personalitzats handmade.

Porta la teva fotografia i la convertiras en un dibuix. Treu l'artista que portes dins!

A partir del 6 de novembre
Tots els dimecres de 17 a 19 h

Activitat gratuïta
Per a tots els públics — Places limitades

Cal inscripció prèvia. Us podeu inscriure en aquest enllaç https://forms.gle/4AfT5X2k5b88hEXg8

De dilluns a divendres de 10 a 13,30h i de 16 a 20h. Dissabtes de 10 a 13,30h.

Presentació dels treballs portats a terme en el marc del projecte Art i territori. Fenòmens imaginaris, un taller de videoart impartit per artistes del col•lectiu FASE i de l’edifici Freixas i la col•laboració amb l’escola de disseny Serra i Abella. Les activitats es desenvolupen en el marc del Festival LOOP. El projecte Art i territori pretén generar una vinculació entre un col•lectiu artístic del Districte Cultural amb una entitat, associació o equipament de L’Hospitalet.

Mostra dels treballs dels/les participants del taller de videoart conduït pels artistes Paco Chanivet i Miquel García. 
Els treballs resultants del taller expressen un marcat esperit crític i diferents  mirades i sensibilitats en temes tan diversos com la memòria, el record, la família, l’espai interior, la tecnologia, el canvi climàtic, la societat de consum i els sistemes de representació.

Aquest taller està destinat a tota la gent del barri que vulgui desenvolupar d'una manera intensiva el tema de la fotografia de carrer i posteriorment, la creació i la producció d'un projecte fotogràfic conjunt per després obtenir-ne una publicació.
L’objectiu és aprendre nocions bàsiques de fotografia, veure el barri amb uns altres ulls i crear-ne una petita història visual amb una altra perspectiva.

Tots els dimarts de 17 a 19 hores
Preu: .  25 €
Número màxim d'alumnes: 10
Material: Càmera compacta digital / Mòbil
Punts d'inscripció/venda: Centre Cultural la Bòbila
Us podeu inscriure escrivint a ccultural.labobila@l-h.cat

L’Arts Santa Mònica (Barcelona), el Centre d’Art Tecla Sala (l’Hospitalet), el Centre d’Art  la Panera (Lleida) i Lo Pati (Amposta) acullen una nova edició del cicle OUT•SIDE. un programa que promou i difon noves propostes sonores per donar suport a compositors i intèrprets que treballen amb llenguatges experimentals i que complementen la programació dels centres d’art, sensibles als nous llenguatges contemporanis.
 

Taller en el que, amb les peces de fusta Leonardome, construirem, jugant i aprenent plegats, una de les idees del genial Leonardo da Vinci: les cúpules autosostenibles.

La cartografia a través de l’escolta.
El mapa com a un dispositiu de comunicació de pràctiques subversives, dissenyades per  desestructurar o re-mapejar categories hegemòniques de representació.

De Ebe Giovannini, Páolo Carretero Brandes  i Malu Hatoum
Amb la col•laboració de Pere Blanco Molina i del Máster en Art Sonor UB

Les meves escultures solen inspirar-se en el món animal, però de tant en tant necessito explorar nous camins, com ha ocorregut amb aquesta col•lecció de màscares. Quan vaig començar a treballar en elles, inconscientment vaig anar creant peces que semblaven rescatades d'un jaciment precolombí, asteca o de llunyanes terres orientals. Sense haver-ho planejat, van anar sorgint de manera espontània, fins a formar aquesta curiosa col•lecció, que podria ser part d'un Museu arqueològic imaginari.

Inauguració: 26 de novembre a les 19:30 hores

Activitat en el marc de l’exposició “Estado de malestar (malestar_exhuberancia_anomalía)”.

Teatre de personatges d’ombres càrrec de Silvia Ferrari

Taller de teatre d’ombres on es creen personatges de qualsevol conte
o rondalla, per a que després pugui ser explicat a la llum d’una espelma

A partir de 6 anys

Acció participativa adreçada a la comunitat per convidar les persones a fer dos tallers vinculats a les exposicions «Estado de Malestar (malestar_exhuberancia_anomalía)» i «Sota l'Ossa Major», de María Ruido i Àngels Ribé, respectivament.