L'Harmonia acoge la exposición De París a Nueva York, un conjunto de grabados y obra gráfica de los grandes artistas del momento pertenecientes a la Colección Gelonch Viladegut. El hilo conductor es la permanencia del grabado a través del tiempo, a través de las épocas, con los cambios estéticos y con la incorporación de nuevas técnicas y lenguajes.

Cómo era L'Hospitalet durante la Segunda República y los primeros años del franquismo y cómo vivía la población durante la época. Éstos son los argumentos de la exposición "Paréntesis?" que el jueves, 18 de julio, se inaugura en Casa Espanya. Desde una perspectiva temática, la exposición tiene un argumento narrativo explicado por cuatro personajes ficticios.

En el marco de la exposición "Eugenio Ampudia. Y ¿ tú, qué has hecho por el arte"? , el Centro de Artes Tecla Sala ha organizado una visita + taller para explorar el rol del arte, las instituciones que participan o su vínculo con la educación. Repensando el museo consistirá en un ejercicio creativo de collage pop-up para imaginar nuevos horizontes por el arte y museos a medida.

Coincidiendo con el Día Internacional de los Museos, el 18 de mayo se celebra una nueva edición de la Noche de los Museos con visitas guiadas a las exposiciones y con una programación paralela de actividades artísticas y visuales. El Museo de L'Hospitalet -Casa España, l'Harmonia y Can Riera- y el Centro Cultural Tecla Sala -Centre d'Art Tecla Sala, Fundación Arranz-Bravo y TPK- estarán abiertos hasta la una de la madrugada.

La Fundación Arranz-Bravo presenta la primera exposición individual de Pablo del Pozo, artista residente del espacio FASE del Distrito Cultural del Hospitalet. En la muestra En el muerto, tiempo cima, Del Pozo propone un trayecto doble a través del proceso creativo y del conocimiento humano. Con los elementos de la materia, la esencia y el espacio, Del Pozo reflexiona sobre la relación con el entorno mediante el cuerpo y sobre su propio trayecto en la creación artística. La exposición está comissariada para Jordi Garrido.

Lluís Hortalà utiliza el trampantojo para representar una historia, una tragicomedia para la cual utiliza el basamento del museo como espacio de intervención y el rococó como un arte de vanguardia por indagar en las estrategias que despliega el poder para consolidarse.

El Museo de L'Hospitalet y TPK, Arte y Pensamiento Contemporáneo presentan una nueva exposición de la propuesta "Ceci n'est pas" en la que una serie de artistas interpretan las piezas del fondo del Museo. En esta ocasión se somete a examen una cariátide del siglo XVI.

La exposición Melting Landscapes recopila algunas de las mejores fotografías que Fernando Moleres ha capturado a lo largo de las cinco expediciones que ha hecho en el Ártico desde 2014. Se trata de una serie narrativa sobre Islandia y Groenlandia, dos de los lugares más vulnerables a los efectos del cambio climático.

El artista Norman Narotzky expone en l'Harmonia una serie pictórica titulada" Ocaso", una treinta piezas que el artista ha trabajado en los últimos cinco años y para las cuales retoma las características calaveras que creó por primera vez en los años 70. Con las calaveras, Narotzky quiere denunciar los daños de la sociedad actual: la violencia, las guerras, el cambio climático, la destrucción del medio ambiente, la intolerancia ...

De la colaboración entre el Centre d'Art Tecla Sala y la Escuela de Arte y Superior Diseño Serra i Abella surge la exposición "Ethos. La huella de la ciudad", una propuesta sobre el pasado, el presente y el futuro de l'Hospitalet. La muestra se articula en tres ámbitos expositivos donde los visitantes podrán revisar el pasado de la ciudad, establecer conexiones con el presente y, finalmente, dejar constancia de qué ciudad desean para el futuro.