Des del  CCCT us informem que s'han reactivat els tallers i activitats  de la XIC. Al igual que la programació escènica, les exposicions i les cessions a tercers.
Recordem que les mesures de seguretat referents al Covid19 seguiran vigents. L’ús de mascareta, l’ús d’hidrogel i la distancia entre persones, seran obligatòries.
Així mateix, els aforaments  estaran marcats per la normativa vigent segons l’espai. 

Per a experimentar i aprendre tècniques pictòriques, on el color i la forma són la base.

Fer roba o arranjar-la és a l'abast de tothom, però cal aprendre a fer patrons, tallar...i cosir

L’exposició presenta una selecció de treballs escultòrics resultants d'una obstinada recerca formal en què Alberto Peral (Santurtzi, 1966) ha estat implicat durant els darrers anys, partint del cilindre com a element essencial.

El pintor Gerard Torres presenta a la Fundació Arranz-Bravo una exposició per mostrar tot el que passa quan l’artista produeix les seves peces al taller. És pintura expressiva i residual, feta a partir de sobres i detritus de pintura a través de la qual Torres exhibeix els elements descartats, perduts, com en un naufragi: són els “Derelictes”.

L'exposició recull l'experiència arquitectònica viscuda durant els més de 10 anys del Festival OHB a L'Hospitalet, des d'una perspectiva humanística-aleatòria.

Francesc de Diego (Barcelona, abril de 1978), ens presenta aquesta exposició en la què retrata principalment les persones que formen el seu entorn, amb jocs plàstics i visuals. La seva pintura no només plasma estats d'ànim sinó que arriba a modelar les cares . Retrats apareguts al poemari TRAÇAR EL BUIT i el seu darrer treball recopilatori com artista TRAJECTORIA.

Vols ser directora, actor, guionista, operador, sonodista, músic, càmera, fotògraf... Participa d’una experiència innovadora. Forma part d’un taller en forma de  productora audiovisual per tal de millorar les teves competències.

El Pati dels Cargols acollirà una instal·lació  per sensibilitzar i convidar a la reflexió sobre les desigualtats que generen els nostres hàbits de consum de roba i mòbils.

El Pati de la Casa dels Cargols acollirà una instal·lació per sensibilitzar i convidar a la reflexió sobre les desigualtats que generen els nostres hàbits de consum en tèxtil i tecnologia

Espai Subsòl del 20 de gener al 24 de febrer 2022.

Un projecte de l’alumnat de l’Escola d’Art i Superior de Disseny Serra i Abella de L’Hospitalet a partir de la memòria i les emocions dels habitants de la ciutat

Aproximació a l’art de la màgia amb cartes. Coneixeràs els conceptes bàsics i t’iniciaràs en el maneig de la baralla, per tal d’arribar a disposar de les capacitats per presentar jocs en públic.

Sempre t’ha agradat això que passa a les mans dels mags? Sempre t’has qüestionat si tu series capaç de fer-ho...? No dubtis més i vine a iniciar-te en el món de la màgia amb cartes i amb petits objectes.

Aprofundiment en l’art de la màgia amb cartes on es coneixeran conceptes
tècnics i s’aplicaran en jocs clàssics per tal d’arribar a disposar de les capacitats
per presentar una rutina de màgia en públic.

"Cossos, llums i ombres" és el nom de l'exposició de Carlos Peraire conegut a les xarxes socials com a Carlos PerArt on mostra la seva producció artísitica composta per obres on la temàtica principal és el nu artístic.

Inauguració: 1 de febrer a les 19:30 hores

Curs teòric/pràctic adreçat a qui vulgui adquirir coneixements  bàsics de fotografia. Gràcies al control dels conceptes fonamentals aprendrem a treure el màxim profit de la nostra càmera mitjançant l'estudi de tots els seus paràmetres: diafragma, obturació, sensibilitat, profunditat de camp, flaix, ...

Curs teòric i pràctic en el qual a través de l'estudi dels gèneres clàssics de la fotografia aprofundirem en el coneixement de la tècnica i el llenguatge fotogràfic. Repassarem les disciplines del retrat, el bodegó i el paisatge descobrint autors diversos (actuals i clàssics) i les seves diferents maneres d'abordar els mateixos temes. D'aquesta manera explorarem la capacitat expressiva de les imatges i servirà de base per a realitzar exercicis pràctics que es valoraran durant el curs.

Amb motiu de l'exposició de Carlos Peraire que acull La Bòbila durant el mes de febrer us oferim la possibilitat d'apuntar-vos a un taller de dibuix impartit per aquest artista.

Teniu dues possibilitats:

Dijous 3 de febrer de 18 a 20 hores

Dissabte 12 de febrer de 11 a 13 hores

Per formalitzar la inscripció cal que escriviu a carlesperaireart@gmail.com

Poeta, artista i músic, és una de les figures més representatives de l'underground llatinoamericà.

Les constants interrogacions de l'escultor Antoni Marquès (Sabadell, 1956) pels buits i les interioritats dels organismes enceten una nova via. Arran d'uns consecutius trasbalsos físics soferts des de 2017, emergeixen unes intenses sèries de dibuixos vermells, on el dolor danya el paper i s'alia amb episodis eròtics en una catarsi de registres adolorits i de crus pensaments de la libido, lliurats tots ells a les meres fluctuacions del sentir i del desig.

El projecte MindSpaces, finançat per la UE, té com a objectiu crear un nou enfocament del disseny arquitectònic mitjançant la generació d'entorns de realitat virtual dinàmics i adaptatius (VR) per ajudar als usuaris a participar en el procès de disseny. L'artista i investigador Joao Martinho presenta al Centre d'Art Tecla Sala un cicle de projeccions dins del marc del projecte.

El festival Dansa Metropolitana és un esdeveniment que té lloc a teatres, museus, espais industrials, centres culturals i al carrer, pensat per gaudir intensament de la dansa, descobrir nous i reconeguts artistes d’estils diferents i tècniques sorprenents. El Centre d’Art Tecla Sala acull tres espectacles del festival al seu pati.

El festival Dansa Metropolitana és un esdeveniment que té lloc a teatres, museus, espais industrials, centres culturals i al carrer, pensat per gaudir intensament de la dansa, descobrir nous i coneguts artistes d'estils diferents i tècniques sorprenents. El Centre d'Art Tecla Sala acull tres espectacles del festival al seu pati.

L’univers està sotmès a un petit òrgan. La llum alimenta a través seu la patologia incessant que ens ha escindit del tot i que ens fa creure que el mantenim sota control. Rubén Verdú (Caracas 1962) no produeix obra per ser vista. La motivació d’aquest artista és parar una trampa amb què descobrir les múltiples facetes d’aquest ull que, instal·lat al centre d’una utopia mil·lenària, determina el nostre coneixement i comportament. En una paraula, l’ull que ens ha portat a creure que som humans.

Comissariat: Oriol Fontdevila

"35 Sentències" és la lectura col·lectiva de les Sentències sobre art conceptual de Sol Lewitt, seguint unes pautes numèriques que relacionen el text i l'ordre en el qual es troben les lletres en l'alfabet. Una proposta del col·lectiu Declamatori, format per professors i investigadors de la Facultat de Belles Arts de la Universitat de Barcelona.